Dit is een van die fototrucs die kijkers doen denken: ‘Hoe hebben ze dat gedaan?’ Het antwoord is verrassend eenvoudig en, net als bij alle beste Photoshop-technieken, begint de echte vaardigheid in de camera.
Om een schijnbaar zwevende figuur te creëren, leggen we twee versies van de scène vast: een met de persoon op een stabiele steun zoals een bank of ladder, en de andere van de lege scène. Beide versies moeten perfect uitgelijnd zijn.
Dus de eigenlijke cameratechniek is doodeenvoudig, we gebruiken gewoon een statief en maken twee foto's - een van ons onderwerp, een andere zonder hen of hun baars. Daarna werken we het samen in Photoshop, wat - zelfs voor een complete beginner in Photoshop - een vrij eenvoudige klus is.
Maar als we het daar laten, dan is het slechts een effect omwille van het effect. De echte vaardigheid hier is om een sfeer te creëren rond het effect. Dat is hoe we de kijker binnenhalen. Een visuele truc is leuk, maar een verhaal is nog aantrekkelijker. Er zijn veel manieren om dit te doen - sfeervolle verlichting, opzettelijke mise-en-scène, creatieve compositie, doelbewust poseren, gebruik van rekwisieten - al deze factoren kunnen het effect versterken. Zelfs het weer kan nuttig zijn - zware regenval hier betekende dat we de shoot na slechts een paar frames moesten staken, maar het zorgde ook voor prachtige regendruppels met tegenlicht en waterige lensflare, wat allemaal bijdraagt aan de sfeer …
OP LOCATIE DE LEVITERENDE TRUC
Hier is hoe je op magische wijze een foto kunt maken van een persoon die in de lucht zweeft …
01 STATIEF
De opnamen die we nodig hebben voor dit effect moeten perfect uitgelijnd zijn, dus gebruik overal een vast statief. De positie van uw statief is ook belangrijk - ga laag staan om de opening tussen het onderwerp en de grond te benadrukken.
02 STEVIGE ONDERSTEUNING
Ons onderwerp moet op een stevige steun in een zwevende houding zitten. Voor dit project hebben we een opvouwbare werkbank gebruikt, maar een kruk, trapladder of stoel zou net zo goed kunnen werken. Gebruik alles wat je beschikbaar hebt.
03 LEGE RUIMTE
Naast een opname van ons onderwerp hebben we ook een opname van de lege scène, zonder onderwerp of ondersteuning nodig. Om er realistisch uit te zien, moeten de belichting en het scherpstelpunt consistent blijven over beide frames.
04 ACHTERGRONDVERLICHTING
Sfeervolle verlichting en de nachtelijke instelling versterken de sfeer in dit scenario. Naast de autokoplampen hadden we ook twee Speedlites in het spel. De ene bevond zich achter en rechts, en de andere bevond zich aan de linkerkant van de opstelling.
05 BEREIK DE KLEDING
Kleding kan het effect maken of breken, vooral waar het lichaam de steun ontmoet. Zorg ervoor dat de kleding er zo zwevend mogelijk uitziet en niet verfrommeld. Verberg losse kleding over de randen van de steun, of probeer draden en clips te gebruiken om ze op te tillen.
06 HANDMATIGE FOCUS
Nadat u op uw onderwerp hebt scherpgesteld, schakelt u over op handmatige scherpstelling op uw lens om deze op zijn plaats te vergrendelen, zodat het scherpstelpunt niet tussen de beelden heen en weer springt. Maar vergeet niet om opnieuw scherp te stellen als uw onderwerp aanzienlijk beweegt of als u het statief verplaatst.
PHOTOSHOP STAP VOOR STAP MAAK ZE DRIJVEN
Combineer twee afbeeldingen in Photoshop met een laagmasker om uw zwevende persoon te creëren
GEEN LEEG FRAME?
Als je geen frame van de lege scène hebt gemaakt, is het nog steeds mogelijk om het levitatie-effect van een enkele afbeelding te creëren, maar alleen als er voldoende achtergronddetails zijn die over de bank kunnen worden geplakt. We schoten onze nachtelijke scène in zware regen, maar slaagden erin om een paar hectische poses te pakken voordat we de shoot stopzetten. Maar later ontdekten we dat de beste pose geen bijbehorende lege versie had (we hadden de camera tussen de opnames verplaatst). De oplossing was om de bank te klonen met behulp van de tools voor klonen en genezen van Photoshop.
01 KOPIE OVER DE LAAG
Open de afbeeldingen (een van de onderwerpen, de andere van de scène) in Photoshop. Ga naar de lege afbeelding en ga vervolgens naar het deelvenster Lagen (Venster> Lagen). Klik met de rechtermuisknop op de ‘Achtergrond’ laag en kies Laag dupliceren. Kies in de bestemmingsinstellingen de andere afbeelding. Druk op OK.
02 VOEG EEN VOLLEDIG MASKER TOE
Ga naar de andere afbeelding, je hebt nu twee lagen in het deelvenster Lagen. Houd Alt ingedrukt terwijl de bovenste laag is gemarkeerd en klik op het rechthoekige pictogram Laagmasker toevoegen onder aan het deelvenster Lagen. Hiermee wordt een volledig zwart laagmasker toegevoegd dat de laag volledig verbergt.
03 BORSTEL OVER DE BANK
We kunnen nu met wit schilderen om de achtergrond te onthullen en de bank te verbergen. Pak het penseel uit het deelvenster Gereedschappen (of druk op B). Druk op D om uw kleur op wit te zetten. Klik met de rechtermuisknop en verlaag de hardheid van het penseel tot 0, en schilder vervolgens over de bank om de lege scène te onthullen.
04 PERFECTEER HET MASKER
Zoom in en ga verder met het perfectioneren van je laagmasker. Als je te veel van de lege scène onthult, druk je gewoon op X om naar zwart over te schakelen en op verf om het weer te verbergen. Gebruik de) en (toetsen om het formaat van uw penseelpunt te wijzigen terwijl u schildert, en shift-klik tussen twee punten om een rechte lijn te tekenen.
05 MAAK DE KLEDING OP
Klik op het pictogram Nieuwe laag in het deelvenster Lagen. Pak het gereedschap Kloon uit het deelvenster Gereedschappen en stel het in op Sample All Layers. Zoom in tot waar de kleding de bank ontmoet. Alt-klik om kledingmonsters te nemen en rommelige gebieden te klonen, de verbinding te verbergen en indien nodig extra details toe te voegen.
06 VERBETER DE TONEN
Breng ten slotte alle toonveranderingen aan die u nodig acht. Hiervoor gebruiken we graag het Camera Raw-filter. Raak Cmd /
Ctrl + Shift + Alt + E om een laag samen te voegen, ga dan naar Filter> Camera Raw-filter. Gebruik de basistoonregelaars om contrast toe te voegen, kleuren aan te passen en de helderheid te vergroten. Druk op OK.
TOP TIPS VOOR OVERTUIGENDE RESULTATEN
Verbeter het zwevende effect met deze eenvoudige ideeën
01 FLOATY KLEDING
Zwevende kleding en jassen kunnen helpen om het gevoel van gewichtloosheid en beweging te benadrukken, vooral als je ze goed schikt voordat je gaat fotograferen. Doorschijnend materiaal, zoals de jurk in Tip 3, kan er geweldig uitzien als je het van achteren verlicht met raamlicht of ander licht.
02 REFLECTIES
Zoek naar scènes met reflecties, omdat deze kunnen helpen om het onderwerp te aarden, waardoor je de 'knip en plak'-look kunt omzeilen die je soms ziet bij levitatiefoto's. Je kunt ze ook zachtjes de vloer laten aanraken of een voet op de muur laten rusten - zo'n contactpunt heeft een soortgelijk effect.
03 VOORWERPEN VERLATEN
Waarom stoppen bij een zwevende persoon, waarom andere objecten in de scène niet laten lijken te zweven, zoals de lamp hier? Houd ze gewoon in de lucht en kloon later je handen. Of als je goed bent in vangen, gooi ze dan op en maak een snelle foto terwijl ze in de lucht zijn.
HEF HEN OP HOE HET EFFECT TE VERKOPEN
Volg onze tips om het zwevende effect er een beetje geloofwaardiger uit te laten zien …
PERFECTE POSE
Het gevaar bestaat dat het effect eruit kan zien alsof we ons onderwerp zojuist hebben gekopieerd en erin geplakt. Om dit te omzeilen, laat u ze op interessante manieren met de scène omgaan, of gebruikt u visuele hulpmiddelen om ze te aarden, zoals schaduwen. Hier helpen de autolampen om ons model te plaatsen, aangezien de fakkel zich om hem heen wikkelt op een manier die moeilijk te vervalsen is …
