De iconische fotograaf Bill Brandt speelt mee in een grote nieuwe tentoonstelling in de Hepworth Gallery in Wakefield, Engeland … en deelt de rekeningen met de beroemde beeldhouwer Henry Moore.
Twee van de toonaangevende kunstenaars van de 20e eeuw, Brandt en Moore ontmoetten elkaar voor het eerst in 1943 en hun creatieve paden kruisten elkaar daarna decennia lang.
Nu zijn 200 werken in verschillende media van beide mannen te zien in een groot retrospectief getiteld Bill Brandt | Henry Moore, ondersteund door The Henry Moore Foundation, Hiscox en The Hepworth Wakefield Contemporary Circle.
Iconische foto's, onbedrukte negatieven, zeldzame originele kleurentransparanten en weinig bekende fotocollages verschijnen naast grote sculpturen en tekeningen.
Deze werken tonen de creatieve reactie van beide kunstenaars op het Britse landschap en de gemeenschappen in de turbulente tijden waarin ze leefden.
Bill Brandt | Henry Moore loopt tot 31 mei en wordt van 25 juni tot 13 september overgebracht naar het Yale Centre for British Art in New Haven, Connecticut - zodat fans van Brandt en Moore in de Verenigde Staten niets hoeven te missen.
Bij de tentoonstelling verschijnt ook een boek dat is uitgegeven door het Yale Centre for British Art in samenwerking met Yale University Press.
Bill Brandt en Henry Moore worden gevierd als belangrijke 20e-eeuwse kunstenaars en kwamen samen na het maken van beelden van burgers die tijdens de Tweede Wereldoorlog schuilden in het Londense metronetwerk.
De tentoonstelling begint met hun eerste ontmoeting, in 1942, toen Brandt Moore fotografeerde in zijn studio. De shoot leverde afbeeldingen op voor een artikel uit het tijdschrift Lilliput op de foto's van hun schuilplaatsen - het was de eerste keer dat het werk van de twee kunstenaars naast elkaar verscheen.
En hun output was zeker complementair. Aan het einde van de jaren dertig werd Brandt bekend door foto's die de verarmde mijnbouwgemeenschappen en families in het noorden van Engeland documenteerden.
Gezien de focus op gewone mensen, thuis en arbeid, schetste Moore tijdens de oorlog de burgeroorlog in de mijn van zijn vader in Castleford; zijn tekeningen waren optimistischer dan de foto's van Brandt.
Na de oorlog veranderden beide kunstenaars echter van stijl en vanwege hun primaire inspiratiebron schuwden ze stedelijke claustrofobie ten gunste van met licht gevulde open landschappen en natuur.
Een aanzienlijk deel van de tentoonstelling onderzoekt daarom de interesse van beide kunstenaars in rotsformaties, geologische artefacten en megalithische vindplaatsen, waaronder Stonehenge.
Als mooi contrapunt worden Brandts foto's van Stonehenge gepresenteerd naast Moore's lithografieën van hetzelfde onderwerp, waarbij wordt onderzocht hoe elke kunstenaar ervoor koos om de raadselachtige aard van de site vast te leggen.
Een ander interessant aspect van de tentoonstelling zal de belangrijke relatie tussen 2D-afbeeldingen en 3D-objecten onthullen die beide mannen hadden.
Terwijl Moore een beeldhouwer en tekenaar was die een serieuze toewijding aan fotografie deed, zowel als creatief medium als als middel om zijn werk te presenteren, zal Brandt worden onthuld als een fotograaf die naar beeldhouwkunst keek als een onderwerp en als een manier om naar de natuur te kijken, landschap en het menselijk lichaam.
In de tentoonstelling wordt dit verkend aan de hand van een reeks zeldzame kleurentransparanten van sculpturale rotsformaties op het strand.
Bill Brandt | Henry Moore zal ook de gecompliceerde relatie onderzoeken tussen afbeeldingen en objecten, tussen 'primaire' kunstwerken en 'secundaire' gepubliceerde afbeeldingen die worden gebruikt als een belangrijk middel om het werk van Brandt en Moore onder een breed publiek te verspreiden, en de materiële aard van de afgedrukte foto.
"We zijn verheugd om met het Yale Centre for British Art samen te werken aan deze grote tentoonstelling die voor het eerst naast elkaar het werk van Bill Brandt en Henry Moore presenteert", zegt Simon Wallis, directeur van The Hepworth Wakefield.
“Deze twee belangrijke kunstenaars, die slechts 10 jaar van elkaar verwijderd zijn, werden in de jaren dertig allebei in opdracht van de Britse regering - Brandt als fotojournalist en Moore als oorlogskunstenaar - en vervolgens gesteund door de British Council, waardoor ze internationaal een belangrijke reputatie ontwikkelden.
"Beide kunstenaars hadden een fascinatie en poëtische gevoeligheid voor het vastleggen van de geest van plaats en het is bijzonder aangrijpend om deze tentoonstelling te presenteren in West Yorkshire, waar Henry Moore is geboren en opgegroeid."
Bill Brandt | Henry Moore is nu tot 31 mei 2022-2023 aanwezig in The Hepworth Wakefield. De openingstijden zijn van 10.00 tot 17.00 uur en de toegang kost £ 8,25 (gratis voor leden, inwoners van Wakefield en onder de 16 jaar).
Na de tentoonstelling in het Yale Centre for British Art, New Haven (25 juni - 13 september 2022-2023), keert de tentoonstelling terug naar het VK van 22 november 2022-2023 - 28 februari 2022-2023 in het Sainsbury Centre for Visual Arts in Norwich.
De beste koffietafelboeken over fotografie
De beste boeken over portretfotografie
100 beste fotografiecitaten van beroemde fotografen
