Essentieel voor kleurbewerking: nabewerking voor complexe kleurenpaletten

Nabewerking van digitale afbeeldingen is een essentiële stap bij het creëren van verbluffende kleuren. In feite staat de mogelijkheid om RAW-bestanden te maken en te bewerken centraal in de flexibiliteit van digitale fotografie voor het creëren van kleuren - de mogelijkheid hebben om de witbalans op elk moment na de opname te kiezen, is iets waar fotografen uit het filmtijdperk alleen maar van konden dromen.

Intentie is echter een belangrijke overweging en al vroeg in het bewerkingsproces moet je beslissen voor welke stijl van afbeelding je gaat. Het is heel gemakkelijk om uw opnamen te veel te bewerken, zelfs als ervaren professional. Of je moet proberen om volledig natuurlijke kleuren te behouden, door het contrast slechts een beetje aan te passen en kleurverschuivingen te minimaliseren, of je moet de beste manier bedenken om valse kleuren te introduceren voor een dramatisch effect.

Daar stopt het werk echter niet: output is ook enorm belangrijk. Het vertalen van de kleuren in uw opname naar een afgedrukte afbeelding en het uploaden van uw afbeeldingen naar het web zijn enorm verschillende processen en vereisen dienovereenkomstig verschillende behandelingen. Zoals besproken in de vorige spread, is sRGB het beste profiel voor online weergave, maar bij het afdrukken van uw afbeeldingen moet u rekening houden met de kijkomstandigheden van de omgeving waarin de afdruk zal verschijnen.

1- Basis tonale aanpassingen

Begin met het instellen van de zwart-witpunten om wat standaardcontrast te introduceren. Breng vervolgens basisbewerkingen aan in de tonaliteit van de afbeelding, waarbij u de hooglichten naar achteren trekt en de schaduwgebieden optilt. Zodra dit is gebeurd, moeten eventuele significante kleuronevenwichtigheden zichtbaar zijn.

2- Luchtcontrast

Om een ​​sterke blauwe zweem te elimineren, had ik een aangepaste WB in de camera geselecteerd, maar dit heeft de lucht achtergelaten met een uniforme gele zweem. Om de blauwe lucht in de scène te herstellen, werd een verloopfilter met negatieve temperatuur en een beetje magenta toegepast.

3- Voeg kleurdiepte toe

Met zulke lage Kelvin-kleuren in de hooglichten is het misschien leuk om die te versterken en blauw toe te voegen aan de schaduwen, voor contrast. In Lightroom werd een S-curve gebruikt op het Blue Channel, waarbij blauw aan de lagere middentonen en geel aan de hooglichten werd toegevoegd.

4- Neutraliseer afgietsels

Houd er rekening mee dat gebieden een onnatuurlijke blauwtint krijgen - vanwege de fysieke eigenschappen heeft de sneeuw in de vorige stap een sterke blauwe neiging ontwikkeld. Een ander verloop werd aan de voorgrond toegevoegd om het geel van het zonlicht terug te halen, voor een natuurlijke uitstraling.

5- Handmatige toning

Voeg in Photoshop een effen kleurlaag toe, dubbelklik op de laag en verplaats onder "Blend if" de schaduwstop van de onderliggende laag naar rechts voor accentuering of accentuering naar links voor schaduwkleur. Houd alt (pc) of Option (Mac) ingedrukt om de stop te spugen om verder te richten.

6- Nauwkeurige targeting

Verander de Effen laag mengmodus naar Zacht licht. Dupliceer de achtergrond en ga naar Filter> Camera Raw. Gebruik HSL om onnatuurlijke verzadiging of kleurverschuivingen te verminderen. Let vooral op de tint van het hemelsblauw en zorg ervoor dat deze niet te cyaan of magenta is.

Lees verder

Canon EOS R5 krijgt eindelijk 1080p 120fps en C-Log 3 in firmware triple-header

Cinematograaf schiet Falcon and the Winter Soldier tijdschriftdekking op afstand

De beste Canon EOS 70D-deals in april 2022-2023

De beste Canon EOS 5DS-deals in april 2022-2023

Interessante artikelen...