In mei van dit jaar diende Apple een juridische petitie in tegen een van de belangrijkste patenten van Red voor de 'Redcode'-codec. Apple riep de hulp in van de Britse beeldwetenschapper Cliff Reader en voerde aan dat het patent voor deze codec onvoldoende nieuwe technologie beschrijft.
Op 15 augustus kwam Red echter swingend naar buiten met reacties van de president van het bedrijf Jarrad Land, oprichter Jim Jannard en de uitvinder van Redcode Graeme Nattress. Elk van de Rode vertegenwoordigers werpt tegen dat de technologie die in het octrooi wordt beschreven inderdaad nieuw was - en dat het de industrie heeft helpen veranderen.
Dus, wat is Redcode precies? En waarom is het zo belangrijk?
Nou, uitvinder Nattress beschrijft het het beste: "Ik ontmoette de heer Jim Hannard voor het eerst in december 2005. Tijdens die bijeenkomst bespraken we zijn wens om de allereerste digitale filmcamera te maken die gecomprimeerde digitale filmbeelden op bioscoopkwaliteitsniveau zou kunnen opnemen, inclusief 4K.
"Ik was geïntrigeerd door de mogelijkheden, want het combineren van het gemak en de flexibiliteit van postproductie van digitale video met behoud van de framesnelheid en resolutie van bioscoopkwaliteit zou een game-changer zijn in de wereld van het maken van films."
• Lees verder: De beste 4K-camera voor het maken van films
Wat hier belangrijk is om te onthouden, is dat, terwijl de digitale revolutie van de fotografie in 2005 in volle gang was, het maken van films van bioscoopkwaliteit ernstig achterbleef. In feite was het pas in 2013 dat digitaal opgenomen films vaker voorkwamen dan films die op film waren vastgelegd (in de top 100 van films).
Je vraagt je misschien af waarom het zo lang duurde voordat Hollywood-filmmakers de overstap maakten. Vooral als je bedenkt hoe oogstrelend duur het is om 35 mm-films op te nemen, na te produceren, op te slaan en af te drukken.
The New Republic stelt: "In 2002 werd Star Wars: Episode II - Attack of the Clones de eerste grote film die volledig op digitale video werd opgenomen … De producenten van Attack of the Clones schatten dat ze $ 16.000 hebben uitgegeven aan 220 uur digitale tape. ze hadden dezelfde hoeveelheid film gebruikt, het zou hen $ 1,8 miljoen hebben gekost. "
Met dit in gedachten zou je je kunnen voorstellen dat Hollywood een hele goede reden moet hebben gehad om de overstap naar digitaal uit te stellen - en dat deden ze ook. De digitale beeldkwaliteit was gewoon niet zo goed als film.
Zoals Nattress blijft uitleggen, was digitale compressie een groot probleem voor cinema, dus Red wilde een manier vinden om digitale compressie visueel verliesvrij te maken (zoals in, geen waarneembaar kwaliteitsverlies).
"Om dit probleem op te lossen, was een belangrijk gebied dat ik onderzocht het gebruik van een beeldsensor met een Bayer-patroonfilter. De consensus in de branche was van mening dat camera's van bioscoopkwaliteit drie sensoren zouden moeten gebruiken, met een prisma om rood, groen en blauw te splitsen. licht naar elke sensor. We waren echter van mening dat de voordelen van een beeldsensor met Bayer-patroon konden worden geoptimaliseerd als de beeldgegevens in onbewerkte, mozaïekformaat zouden blijven voor compressie. "
Wat dit in wezen betekent, is dat Redcode onbewerkte, mozaïekgegevens van de sensor comprimeert, in plaats van eerst de gegevens te demonstreren. Hierdoor kon Red zijn klanten de mogelijkheid bieden om visueel verliesvrije, gecomprimeerde 4K-video op te nemen met 23 fps en hoger.
Dus waarom heeft Apple deze petitie ingediend - en hoe zou het er baat bij hebben als het zou winnen?
In wezen beweert Apple dat Red niet echt iets nieuws heeft gemaakt, maar eerder twee reeds bestaande gepatenteerde technologieën heeft gecombineerd om de Redcode te creëren. Deze technologieën omvatten een draagbaar camerasysteem vergelijkbaar met de Red One van Ari M Presler en een verwerkingstechniek die een vrijwel verliesvrije compressie zou bereiken die geoptimaliseerd was voor gegevens van een Bayer-sensor van Molgaard.
Apple stelt dat Red geen technologische doorbraak heeft gemaakt - het heeft simpelweg twee patenten gecombineerd, net zoals elke bekwame ambachtsman zou hebben gedaan. Hoewel Red misschien de eerste was die het deed, heeft het zelf niets gemaakt. Daarom moet het octrooi komen te vervallen.
Nu, hier wordt het interessant. Apple's eigen onbewerkte codec, ProRes Raw, gebruikt deze technologie, wat betekent dat Apple momenteel een waarschijnlijk aanzienlijke vergoeding aan Red moet betalen om het te gebruiken.
Als Apple deze juridische petitie wint, hoeft Apple (en elk ander bedrijf dat een soortgelijk soort onbewerkte codec wil maken en ervan te profiteren) niet langer Red te betalen om een licentie voor deze technologie te kopen.
In plaats daarvan wordt de wereld van onbewerkte video wijd opengeblazen, met bedrijven die (letterlijk) vrij zijn om hun eigen technologie te ontwikkelen zonder dat ze zich zorgen hoeven te maken over het betalen van Red voor het plezier.
En, zoals we talloze keren hebben gezien, wanneer de markt concurrerend is, wint de consument. Het vastleggen van onbewerkte video kan mogelijk goedkoper en toegankelijker worden voor iedereen, van de beste Hollywood-studio's tot enthousiaste videografen, als Apple erin slaagt deze petitie te winnen.
Er is echter een knelpunt. Een deel van het argument van Apple berust op het draagbare camerasysteem van Presler dat vergelijkbaar is met de Red One. Zijn patent werd echter in 2008 aangevraagd. Ondertussen beweert Red dat prototypes voor de Red One Cinema Camera (bekend als Boris en Natasha), gebruikt om Peter Jackson te fotograferen voor zijn korte film Crossing the Line uit de Eerste Wereldoorlog, in 2007 werden gebruikt.
Red heeft ook een reeks foto's verzameld waaruit blijkt dat het bedrijf de prototypen van Boris en Natasha vóór 2007 heeft samengesteld. Daarnaast heeft het gegevens vrijgegeven over de output van onbewerkte camera's van deze camera's, waarin staat dat Boris visueel verliesvrije video heeft behaald met 4K 24p.
Bovendien verklaarde Nattress dat "onmiddellijk na mijn ontmoeting met de heer Jannard in december 2005, ik begon te werken aan het ontwerp van Red's eerste commerciële digitale filmcamera die bekend zou worden als de Red One. Dit werk zou het hele jaar 2006 duren en tot in 2007, toen we de Red One-videocamera op de markt brachten. "
Hoewel we geen advocaat zijn, lijkt dat vrij onweerlegbaar. Het is ook de moeite waard om op dit punt te vermelden dat Sony in 2013 zijn eigen rechtszaak tegen Red startte voor exact hetzelfde patent … en verloor.
We zijn echter nooit degenen die Apple en zijn advocaten onderschatten, dus we zullen dit verhaal met een scherp oog volgen - en u laten weten zodra we updates horen.
Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K legt de lat voor videoresolutie hoger
De beste videobewerkingssoftware voor vloggers en filmmakers
De beste laptop voor videobewerking
