Kunst is mijn hele leven een passie geweest, vooral felle kleuren en abstracte kunst. Na een decennium modellenwerk, begon ik met fotografie; een paar jaar later kwam ik uit bij mijn eigen studio, Neon Dreams.
Ik besloot de studio (die je samen met mijn werk op Instagram kunt vinden) uit te rusten met neonlichten, en ik gebruik veel prisma's in mijn fotografie en technieken voor lange belichtingstijden. Ik vind het heerlijk om de breking van licht te zien en sta altijd versteld van de willekeurige patronen waarmee ik eindig.
Mijn stijl van fotografie is meer experimenteel; Ik vind een hit-and-miss-stijl interessanter om mee te werken. Als u met prisma's en een lange belichtingstijd werkt, krijgt u misschien twintig wegwerpfoto's voor een die werkt, maar die is prachtig. Het belangrijkste doel is natuurlijk om plezier te hebben en daarbij prachtige kunst te maken!
Mijn studio bloeit, wat verrassend is gezien het gekke en onzekere jaar dat we hebben gehad. Ik heb een paar interessante sets gebouwd, en heb nog veel meer plannen! Hier is hoe ik de magie in mijn afbeeldingen creëer …
Toptips voor fotograferen met neonlichten
Complementaire kleuren
Ik heb een verscheidenheid aan neonlichten in de studio - wat traditioneel glas en wat modernere LED's. Het bord 'Doe waar je van houdt' resoneert enorm met mij, en de eenhoorn is een andere favoriet. Ik gebruik vaak roze en blauw, omdat ze zo goed samen werken. Het zijn de kenmerkende kleuren van mijn fotografie.
Het licht slepen
Om mijn techniek voor lange belichtingstijden te bereiken, ook wel bekend als ‘sluiterweerstand’, heb ik de neiging om mijn sluitertijd in te stellen op ongeveer een derde van een seconde en vervolgens mijn diafragma in te stellen op ongeveer f / 10 om dit te compenseren. Zodra de flits afgaat, maak ik een willekeurige beweging met de camera om het omgevingslicht mee te slepen; in dit voorbeeld zijn dat de neonlichten.
De flitser zal het onderwerp bevriezen; elke beweging daarna is gewoon dat ik het omgevingslicht rondsleep, vandaar de term ‘sluiter slepen’. Ik vind inzoomen tijdens het draaien van de camera het beste effect: het trekt het licht naar buiten en om het onderwerp heen, wat zorgt voor een mooi kadereffect.
Stap voor stap: neonlichten gebruiken om drama toe te voegen
01 Sprankelende stijl
Styling maakt een groot deel uit van mijn fotoshoots. Ik heb twee kledingrails voor modellen om te gebruiken - meestal van de sprankelende variant! Pailletten en glitter hebben de neiging neonlichten heel goed te reflecteren. Het stylen kan twee keer zo lang duren als de daadwerkelijke fotografie, maar het is altijd de moeite waard om tijd te besteden om dit goed te doen, omdat het de afbeelding pas echt maakt als je de look hebt geperfectioneerd.
02 Het licht zien
Ik ben begonnen met voornamelijk continu licht: een ringlicht en ledpanelen
- met gekleurde gels om ze op te vrolijken. Ik hou van constante verlichting, omdat ik kan zien waar het licht valt. Ik gebruik ook mijn prisma's, aangezien ik voornamelijk een diafragma van f / 1.2 of f / 1.4 zal instellen. Sinds ik de studio heb gekregen, heb ik wat Bowens studioverlichting aangeschaft, dus ik heb nieuwe verlichtingsopstellingen met flitser uitgeprobeerd.
• Beste ringverlichting
03 Maak de bulk los
Ik ben zowel een Canon- als een Nikon-gebruiker geweest, maar heb uiteindelijk een Fujifilm X-T20 gekocht. Ik hou van spiegelloze camera's omdat ze lichter en compacter zijn; Ik denk niet dat er tegenwoordig veel behoefte is aan een camera die te omvangrijk of overdreven zwaar is. Ik ben creatiever dan technisch als fotograaf; het gaat beslist minder om de apparatuur en meer om wat je ermee doet.
De beste systeemcamera's
Beste Fujifilm-camera's
Beste Fujifilm-lenzen