Door meer tijd thuis door te brengen, heb ik de mogelijkheid om alledaagse voorwerpen te gebruiken om interessante en onbekende beelden te maken. Ik wilde me vooral concentreren op hoe ik creatief kon experimenteren met kleur en begon na te denken over enkele inspiratiebronnen.
Na wat onderzoek vond ik wat ik zocht in een verzameling werk van Jackson Pollock. Dit bracht me ertoe om me de soorten kleuren voor te stellen die ik zou kunnen produceren door items in mijn keuken - water, olie en voedselkleuring - met elkaar te mengen en de resultaten vervolgens met mijn camera vast te leggen.
Deze materialen kunnen op eenvoudige manieren worden gebruikt om intrigerende afbeeldingen te maken, maar daar hoeft u niet mee te stoppen - u kunt altijd verder experimenteren met andere huishoudelijke artikelen.
Ik zal je ook laten zien hoe je eenvoudige bewerkingstechnieken kunt toepassen om de beste resultaten uit je abstracte kleuropnames te halen; enkele minimale aanpassingen aan helderheid en contrast en de tooncurve zal een groot verschil maken.
Deze tutorial zal je toelaten om wat plezier te hebben en expressief te zijn; het is een geweldige manier om uw creativiteit een boost te geven en uw artistieke benadering van het maken van afbeeldingen aan te scherpen.
Creëer vloeibare kleurensamenvattingen - wat je nodig hebt
- Camera met lens met standaard brandpuntsafstand
- Statief
- Doorzichtige of witte sandwichdoos of pot
- Kleurstof voor levensmiddelen
- Plantaardige olie
- Water
- Kleine kom
- Spuit
- Cocktailprikkers
- Witte handdoek
- Vereiste tijd: Twee uur
Bereid u voor op het maken van kleurensamenvattingen
01 Zet je container klaar
Zoek een plek met continu natuurlijk licht, bijvoorbeeld uw grootste ramen in huis. Leg een witte handdoek op het oppervlak dat u gaat gebruiken, in geval van morsen.
Voeg water toe aan uw container en vul het ongeveer halverwege. Ik heb twee containers gebruikt om twee verschillende resultaten te krijgen door in de kleur te laten vallen.
Ik heb een oude sandwichdoos gebruikt, gemaakt van doorzichtig wit plastic; dit zou me een duidelijke achtergrond geven en het gemakkelijker maken om de kleur te kiezen tijdens het fotograferen.
Ik heb ook een potje met clip-top gebruikt om de beweging van de kleur vast te leggen die door de olie en het water druipt.
02 Camera-instellingen
Plaats je camera op een statief om je handen vrij te maken voor multi-tasking: de ene hand voegt de kleur toe, de andere laat de sluiter los.
Met mijn Manfrotto Befree GT XPro-statief kan ik het hoofd in een liggende positie brengen, zodat ik over het onderwerp heen kan fotograferen naar beneden. U kunt de kuip eenvoudig in de juiste positie verplaatsen zodat u het water kunt zien.
Ik gebruikte een 18-55 mm lens op mijn APS-C sensor DSLR (equivalent aan 29 mm-88 mm in full-frame termen), waardoor ik kon inzoomen op bepaalde gebieden en uitzoomen om de algehele reactie te laten zien.
03 Maak de container klaar
Voeg een kleine hoeveelheid plantaardige olie toe aan een kommetje. Gebruik een injectiespuit om de olie op te zuigen en spuit de olie voorzichtig op het water - ga langzaam, anders zal het overal spatten.
Zodra het op het water is gespoten, zie je bovenaan cirkels ontstaan. Laat de cirkels tot rust komen; je kunt voorzichtig een aantal cirkels tegen elkaar duwen met een cocktailprikker om het oppervlak te vergroten. Dit zal helpen, omdat het gemakkelijker wordt om je op één gebied te concentreren.
04 Voeg de kleur toe
Zorg ervoor dat je een reeks kleuren hebt om uit te kiezen en cocktailprikkers bij de hand, zodat je gemakkelijker tussen kleuren kunt wisselen. Ik begon door eerst mijn cocktailprikker in één kleur te dopen, waarbij ik de punt van de cocktailprikker net bedekte.
Plaats het vervolgens langzaam in het oppervlak van de olie en dompel het in en uit. Langzaam zul je een reactie met de kleur gaan zien.
05 Camera-instellingen
Zorg ervoor dat je camera klaar is met de juiste instellingen. Ik begon met een sluitertijd van 0,5 sec bij f / 5.6, ISO 100.
Hierdoor kon ik de kleuren door het water laten zien. Vanaf hier veranderde ik alleen de sluitertijd afhankelijk van of ik meer licht door het beeld wilde of dat het licht te overweldigend was.
06 Tijd om te experimenteren
Nu draait het allemaal om vallen en opstaan. Voeg meer kleuren toe om meer experimenteel te zijn en reacties tussen de kleuren te creëren; je zult ook kunnen zien hoe de kleuren op elkaar reageren.
Maar voeg niet te veel kleuren toe, anders zal het het mengsel overweldigen en zwart worden.
Hoe u uw abstracte meesterwerken bewerkt
01 Verhoog uw helderheid en contrast
Richt u bij het bewerken van de afbeelding op het helder krijgen van de kleuren en het vastleggen van de details van de reactie via de afbeelding.
Op de originele afbeelding zie je het deukje van de sandwichdoos. Als u de helderheid naar ongeveer 85 draait, kan de achtergrond wit worden en de kleur worden versterkt.
Door het contrast te verplaatsen naar ongeveer 83, worden schaduwen versterkt in de vormen die worden gecreëerd door kleuren die op de olie reageren.
02 Ga verder met Curves
Om de afbeelding nog verder te verbeteren, gebruikt u de tooncurve om de details te versterken. Ik heb de uitvoer niet te veel verplaatst, anders zou het de kleur overheersen; je hoeft het maar een klein beetje op te schuiven.
Door de invoer op 98 in te stellen, werd de kleurdiepte gecreëerd en kun je de verschillende kleurtinten zien. Je krijgt deze abstractie van kleur; het is een raadsel voor de kijker, omdat ze zich zullen afvragen hoe je deze afbeelding hebt gemaakt.
Elke afbeelding die je maakt, zal uniek zijn, omdat er elke keer verschillende reacties zullen zijn.
is 's werelds favoriete fotografiemagazine. Elk nummer staat vol met het laatste nieuws, recensies, tutorials, deskundig koopadvies, tips en inspirerende afbeeldingen. Bovendien wordt elk nummer geleverd met een selectie van bonusgeschenken die interessant zijn voor fotografen van alle niveaus.Bekijk Deal
Lockdown-projecten: maak thuis abstracte afbeeldingen
Het beste statief voor je camera
De best betaalbare lenzen die je nu kunt kopen